
2026年3月17日,第30届香港国际影视展(FILMART)期间,由中国电影家协会、中国电影合作制片公司、厦门市电影局联合主办的“金鸡圆桌对话”活动在香港会议展览中心影剧院举行。活动以“智算时代下电影创作与市场格局的重塑”为主题,汇聚内地与香港电影人、人工智能领域专家及产业代表,透过权威市场数据解读与前沿议题研讨,展现中国电影产业在科技浪潮中的开放姿态与创新活力。


活动上,中国电影家协会理论评论委员会理事刘汉文以《共生与跨越:中国内地电影市场的结构性机遇与全球协作新路径》为题发表主题演讲。他指出,2025年中国内地电影总票房达518.32亿元人民币,稳居全球第二大票仓;今年前两个月,市场持续领跑全球单一票房榜,展现出强劲复苏动力。当前市场正经历从“规模红利”向“品质红利”的深刻转型,三线及以下城市票房增速近30%,成为增长新引擎。中国电影市场的开放步伐持续加快。2025年进口片上映数量创近五年新高,《疯狂动物城2》等影片在内地斩获超40亿元票房,远超其北美本土成绩,印证中国市场对全球多元内容的强大容纳力。此外,《港澳服务提供者投资电影制作业务管理规定》的全面实施,为境外资本与人才融入内地市场提供了制度保障。 作为活动核心环节,“金鸡圆桌对话”由具备电影科技跨界经验的敏捷主持,著名导演陆川,香港资深监制张洁妮,花果山传媒创始人兼CEO周建敏,上海人工智能研究院专家方帅围绕人工智能对电影产业的重塑展开深度探讨。 陆川结合实操经验指出,AI在影视制作的创意视觉化、世界观构建等环节能显著降本增效,有效打破资金与时间门槛,为创作者带来更大创作自由。同时他认为,AI虽带来内容产能暴增,也引发了表演复刻、创作伦理等新议题,但真正能留住观众的,永远是具备深度共情的好内容,AI是创作者的强大搭档,而非点石成金的神器。 周建敏认为,AI打破了创作的制作与预算壁垒,为中国影视出海创造新机遇,行业共识是影院场景中电影带给观众的沉浸式共情体验无可替代,未来产业需聚焦适合影院呈现的题材与表达,打造独特观影体验。 张洁妮从制片视角表示,演员赋予角色的独特生命力、真人表演的灵动性,以及实拍动作戏的真实感,是程序化AI难以复刻的核心价值。 方帅从技术层面解析,通用型AI产品难以适配影视产业需求,高度定制化的AI解决方案才是行业方向,当前AI仍存在缺乏三维物理引擎、精准度不足等局限,无需过度焦虑,同时点出行业运用AI时“上云怕泄密、本地用不起”的现实痛点。 面对技术发展带来的行业挑战,与会嘉宾达成共识:当AI让视觉大场面不再稀缺,电影必须回归人的情感这一不可替代的核心竞争力。针对行业版权数据安全等痛点,各方正探索相应解决方案,张洁妮还提出AI可优化勘景、预算规划等技术性工作,将资金精准投入情感打磨环节。嘉宾们将AI定义为全能型辅助工具与永不疲倦的实习生,并一致呼吁加快培养兼具电影素养与技术思维的复合型人才,以适应智算时代的产业变革。



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